مثير للإعجاب

جامعي القطن من وينسلو هومر

جامعي القطن من وينسلو هومر



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


جامعو القطن ، 1876 وينسلو هومر (1836-1910)

عزيزي الزبون

نحن حاليا مثقلون بسبب العمل في عدد قليل من المشاريع الكبرى مع عدد كبير من اللوحات.

نظرًا لأن هذا يستغرق وقتًا طويلاً ، ونحتاج إلى أن نكون قادرين على تسليم اللوحات الملتزمة في الوقت المحدد بالجودة المتوقعة ، فنحن على وشك إخبارك بأننا لن نقبل الطلبات الجديدة لنسخ اللوحات الزيتية.

هذا هو الوقت المناسب للتعبير عن مدى فخرنا بكل ما سبق ، حيث نمنح ثقة العملاء والاهتمام الشديد باللوحات التي صنعناها بأنفسنا.

نعتذر بشدة لكم جميعًا ، الذين سيحتاجون إلى الانتظار لاستخدام خدماتنا عالية الجودة مرة أخرى.

في النموذج أدناه ، يمكنك كتابة طلبك ، وسنقوم بالرد عليك إذا كان بإمكاننا تضمين اللوحة في قائمة الجدولة لدينا.

شحن قياسي مجاني في جميع أنحاء العالم (15-25 يوم عمل) .00 دولار أمريكي

يعتمد سعر شحن DHL على الوزن والحجم ووجهة الطرد. بعد إضافة اللوحة إلى عربة التسوق يمكنك التحقق من أسعار خدمات الشحن.

نحن نقدم مجموعة كبيرة من الإطارات لاستنساخ عملك الفني.

يمكنك تحديد ملف تعريف الإطار وفقًا لأسلوبك وتصميمك الداخلي باستخدام أداة الإطارات أدناه.

نحن نقدم مجموعة كبيرة من الحصائر لإعادة إنتاج الفن الخاص بك.

يمكنك تحديد ملف تعريف السجادة وفقًا لأسلوبك وتصميمك الداخلي باستخدام أداة التأطير أدناه.

الشحن المجاني نشط لما يصل إلى طبعتين فنيتين مؤطرتين لكل طلب.

شحن قياسي مجاني في جميع أنحاء العالم (15-25 يوم عمل) .00 دولار أمريكي

يعتمد سعر شحن DHL على الوزن والحجم ووجهة الطرد. بعد إضافة النسخة المطبوعة إلى عربة التسوق ، يمكنك التحقق من أسعار خدمات الشحن.

الحجم الأقصى للطباعة:
65.5 × 105 سم

الحد الأقصى لحجم التأطير:
44.3 × 71 سم

وصف

نصنع لوحاتنا بجودة المتاحف وتغطي أعلى المعايير الأكاديمية.
بمجرد أن نحصل على طلبك ، سيتم رسمه يدويًا بالكامل بالزيت على القماش.
جميع المواد التي نستخدمها هي أعلى مستوى ، كونها مواد طلاء مصنفة بالكامل من قبل فنانين وقماش من الكتان.

سنضيف قماشًا فارغًا إضافيًا مقاس 1.6 بوصة (4 سم) في جميع أنحاء اللوحة للتمدد.

نحن لا نمد لوحاتنا الزيتية ونؤطرها لعدة أسباب:
يعد استنساخ الطلاء منتجًا عالي الجودة ومكلفًا ، ولا يمكننا المخاطرة بإلحاق الضرر به عن طريق إرساله ممددًا.
أيضًا ، هناك قيود بريدية تتعلق بحجم الشحنة.
بالإضافة إلى ذلك ، نظرًا لأبعاد اللوحة المشدودة ، فقد يتجاوز سعر الشحن سعر المنتج نفسه.

يمكنك تمديد اللوحة الخاصة بك وتأطيرها في متجر الإطارات المحلي الخاص بك.

عملية الخلق

الجودة العالية والتفاصيل في كل شبر تستغرق وقتًا طويلاً. استنساخ وينسلو هوميروس يحتاج أيضًا إلى وقت حتى يجف ليكون جاهزًا تمامًا للشحن ، حيث أن هذا أمر بالغ الأهمية لعدم تعرضه للتلف أثناء النقل.
بناءً على الحجم ومستوى التفاصيل والتعقيد ، نحتاج إلى 6-7 أسابيع لإكمال العملية.

في حالة الحاجة إلى تمديد تاريخ التسليم في الوقت المناسب ، أو في حالة ازدحامنا بالطلبات ، فسيتم إرسال بريد إلكتروني إليك لمشاركة الجداول الزمنية الجديدة للإنتاج والتسليم.

تريد TOPofART تذكيرك بالتحلي بالصبر ، من أجل الحصول على أعلى جودة ، كوننا مهمتنا لتلبية توقعاتك.

توصيل

مرة واحدة في اللوحة "جامعي القطن" جاهز وجاف ، سيتم شحنه إلى عنوان التسليم الخاص بك. سيتم لف القماش في أنبوب بريدي آمن.

نحن نقدم الشحن المجاني وكذلك خدمات النقل السريع المدفوعة.

بعد إضافة عملك الفني إلى عربة التسوق ، ستتمكن من التحقق من سعر التسليم باستخدام أداة "تقدير الشحن والضرائب".


ملف التاريخ

انقر على تاريخ / وقت لعرض الملف كما ظهر في ذلك الوقت.

التاريخ / الوقتظفريأبعادمستخدمتعليق
تيار21:19 ، 14 مايو 20143190 × 2000 (1.68 ميجابايت) Jan Arkesteijn (نقاش | مساهمات) أنشأ المستخدم صفحة مع UploadWizard

لا يمكنك الكتابة فوق هذا الملف.


ARTCANVAS The Cotton Pickers 1876 بواسطة Winslow Homer Canvas Art Print

ы не просто торговая площадка для необычных вещей، мы сообщество людей، которые заботятся отеней.

ы не просто торговая площадка для необычных вещей، мы сообщество людей، которые заботятся отеней.

Материалы: قماش بدرجة الفنان ، قضبان نقالة من خشب الصنوبر الأمريكي ، أحبار Epson Ultrachrome

اقرأ الوصف الكامل

إذا كانت لديك أي أسئلة ، فلا تتردد في الاتصال بنا على Etsy أو عن طريق الاتصال على الرقم المجاني 1-800-406-2310. ساعات العمل لدينا من 08:00 صباحًا إلى 05:00 مساءً من الاثنين إلى الجمعة بتوقيت وسط أمريكا.

--------------------------------------------------------
معلومات عنا:
تقوم شركة ARTCANVAS Inc. بإنشاء لوحة قماشية جاهزة للتعليق عالية الجودة مصممة خصيصًا حسب الطلب. ستضيف هذه اللوحة القماشية المصنوعة يدويًا الجمال واللون والشخصية إلى أي مساحة ، وتوفر ابتسامات مدى الحياة وتأسر على الفور أي زائر.

--------------------------------------------------------
تسوق بثقة / عروض ARTCANVAS:
✔ أكثر من 15 عامًا من الخبرة في المجال
✔ شحن سريع ومجاني عبر الولايات المتحدة
✔ خدمة عملاء من فئة الخمس نجوم
✔ ضمان الشركة المصنعة مدى الحياة
✔ صنع في الولايات المتحدة الأمريكية بجودة عالية
✔ سياسة استعادة الأموال بدون متاعب

--------------------------------------------------------
حول منتج القماش الخاص بنا (حبر ، قماش ، قضبان نقالة):
جميع قطعنا مطبوعة بجيكلي على قماش فنان ممتاز باستخدام أحبار إبسون الأصلية عالية الجودة المقاومة للبهتان والأشعة فوق البنفسجية. يبلغ متوسط ​​العمر المتوقع للأحبار التي نستخدمها أكثر من 100 عام ، وتتميز اللوحة القماشية لدينا بملمس ومظهر وإحساس جميل من الفنون الجميلة.
تتم مراجعة كل صورة نقوم بطباعتها من قبل فريق الرسوم الداخلي لدينا من حيث الجودة والألوان والتفاصيل.
يتم شد كل قماش يدويًا بشكل احترافي حول .75 & quot أو إطار خشبي حقيقي مستدام عميق 1.5 & quot ، غير متعرج تم إنشاؤه من American Honey Pine.
يمنحك حبر إبسون الأصلي المقاوم للأشعة فوق البنفسجية جنبًا إلى جنب مع القماش المصنوع من الفئة الفنية سهولة التنظيف والحماية من الغبار والخدوش والرطوبة والبهتان.

--------------------------------------------------------
ماذا في الصندوق:
✔ معرض الصور الرائع الجاهز للتعليق والملفوف على قماش من خشب الصنوبر بالحجم والعمق اللذين اخترتهما
✔ أجهزة معلقة مجانية
✔ تعليمات تعليق الفن
✔ تأمين شحن مجاني

--------------------------------------------------------
الشحن:
نحن نقدم الشحن المجاني لجميع الطلبات إلى إنتركونتيننتال الولايات المتحدة الأمريكية. من لا يحب ذلك؟
ستأتي هذه اللوحة القماشية مغلفة بعناية باستخدام واقيات الزوايا الرغوية وصندوق قوي لضمان توصيل آمن ومضمون إلى منزلك أو عملك. سيتم شحن طلبك في غضون يوم إلى يومي عمل ويستغرق التسليم حوالي 2-5 أيام اعتمادًا على بُعدك عن منشأتنا في نايلز ، إلينوي.

--------------------------------------------------------
أوامر مخصصة:
إذا كنت ترغب في لوحة قماشية مخصصة ، يرجى الاتصال بنا وسنكون سعداء لمساعدتك. يمكننا طباعة صور عائلتك وحيوانك الأليف وعطلتك وغيرها من الصور الشخصية باستخدام أفضل طابعات قماشية وخياراتنا من الأحجام والتخطيطات.

--------------------------------------------------------
اتصل بنا:
إذا كانت لديك أي أسئلة ، فلا تتردد في الاتصال بنا على Etsy.
أو اتصل بنا على رقم الهاتف المجاني: 1-800-406-2310.
ساعات العمل لدينا من 08:00 صباحًا إلى 05:00 مساءً من الاثنين إلى الجمعة بتوقيت وسط أمريكا.


تأثير ابراهام لنكولن على العبودية

ولكن عندما ألغى الرئيس لينكولن العبودية في الولايات المتحدة ، أدى ذلك إلى انهيار الاقتصاد وأصبح العديد من مالكي العبيد فقراء وخسروا أعمالهم. لأن العبودية كانت في قلب التوسع الأمريكي خلال النصف الأول من القرن التاسع عشر. عندما وقع الرئيس لينكولن على إعلان تحرير العبيد ، أدى ذلك إلى نشوب صراع في الكونفدرالية وأثر أيضًا على الاقتصاد لأن الجنوب أراد العبودية بشكل أساسي لأنهم أرادوا أن يعمل العمال لديهم دون أجر حتى يتمكنوا من الثراء بشكل أسرع دون دفع أجور عبيدهم وأيضًا الأموال التي اشتروها المزيد من العبيد. أيضا عندما حلج القطن ، ازدهرت العبودية في المزارع. نظر المزارعون الجنوبيون والمزارعون المحتملون إلى الغرب بحثًا عن أراض جديدة ، وزودت تجارة الرقيق الداخلية من الجنوب الأعلى مئات الآلاف من العبيد إلى أراضي القطن الخصبة في ألاباما وميسيسيبي ولويزيانا وتكساس.


أعمال فنية وينسلو هوميروس

بعد سنوات من العمل كرسام مستقل في هاربر ويكلي، تم التعاقد مع وينسلو هومر من قبل المنشور للعمل كمراسل حرب. في تناقض حاد مع النبرة الفاتحة للرسوم التوضيحية المبكرة لهوميروس ، استحوذت صوره المدروسة للحرب الأهلية الأمريكية على كل من الحياة اليومية ولحظات الصراع التي عاشها بنفسه أثناء زيارته لجنود الاتحاد على الخطوط الأمامية. أقل وضوحًا للمشاهدين المعاصرين ، هي التغييرات في التكنولوجيا والحرب التي تظهر في هذا النقش الذي كان فيما بعد أساس لوحة زيتية للفنان.

في القناص، جندي شاب يجلس على غصن شجرة قوي ، يتخيل المرء عالياً جدًا من الأرض تحته. ثبّت ماسورة بندقيته على فرع أصغر ، في حين أن وضعه يبدو غير مستقر بعض الشيء دون أي أساس حقيقي لقدميه. توفر إبر الصنوبر السميكة تمويهًا ، بينما يشير المقصف المعلق إلى أن الجندي كان في هذا الوضع لبعض الوقت وربما سيبقى هناك. ما صوره هوميروس كان أسلوبًا جديدًا مدمرًا للمعركة ، وهو القناص ، الذي أصبح ممكنًا بفضل التقدم في تصميم البندقية. يتذكر هومر: "نظرت في إحدى بنادقهم ذات مرة عندما كانوا في بستان خوخ أمام يوركتاون في أبريل 1862". "لقد صدمني الانطباع بأنه أقرب إلى القتل مثل أي شيء أفكر فيه فيما يتعلق بالجيش وكنت دائمًا أشعر بالرعب من هذا الفرع من الخدمة." بدلاً من إضفاء الطابع الرومانسي على المشاهد الساخنة للمعركة ، صور هوميروس تأثير التقنيات المتغيرة بطريقة وثائقية مباشرة خالية من الانفعالات العلنية والنغمات البطولية التي كانت بارزة جدًا في الصور السابقة للحرب. على هذا النحو ، فإن فكرة الموضوعية ، التي غالبًا ما ترتبط بالحركة الواقعية في أمريكا وأوروبا ، تجد صدى حقيقيًا مع مؤلفات هوميروس.

نقش الخشب - متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك

المخضرم في حقل جديد

من بين أشهر لوحات هوميروس في الحرب الأهلية ، المخضرم في حقل جديد يوضح فهم الفنان العميق للحظة الاجتماعية والتاريخية التي عاش فيها. مزارع وحيد يحصد حقل القمح الذي يبدو أبديًا بمنجل ذو نصل واحد. في الزاوية اليمنى السفلية ، تشير سترة ومطعم جندي الاتحاد إلى أن هذا المزارع هو أيضًا من قدامى المحاربين في الحرب الأهلية الأخيرة. رسمت بعد وقت قصير من نهاية الحرب المدمرة واغتيال الرئيس أبراهام لنكولن لاحقًا ، المخضرم في حقل جديد هو مثال مبكر لقدرة هوميروس على نسج الروايات الدقيقة في لوحاته. كان المنجل ذو النصل الواحد ، بحلول هذا الوقت ، أداة قديمة وكان الغرض منه استحضار مفاهيم "الحاصد الأرواح" والتلميحات إلى ضحايا الحرب ، مع بعض المعارك الرئيسية بما في ذلك جيتيسبيرغ ، التي تم شنها فيما كان سابقًا مزارع العمل. بالإضافة إلى ذلك ، كان يُنظر إلى الحل السلمي للقوات بعد الحرب على أنه تجسيد لمثل ديمقراطي مثالي ، مع إشارات إلى الأسطورة الرومانية سينسيناتوس التي عادت بالمثل إلى مزرعته بعد أن قادت روما إلى النصر على أعدائها ، وهي نقطة مرجعية مشتركة في هوميروس. زمن. وقد أدى الجمع بين هذه العناصر إلى قيام المؤرخين مثل هـ. باربرا واينبرغ بالنظر في العمل ، باعتباره "تأملًا قويًا في تضحيات أمريكا وقدرتها على التعافي".

فيما يتعلق بالاستراتيجية الفنية ، يبدو أن لوحة هوميروس تمزج بين التقنيات الواقعية والانطباعية فيما يمكن وصفه بأسلوب أمريكي فريد. تشير شخصية الجندي العاملة ، المرسومة بأسلوب طبيعي نسبيًا ، إلى العمل الشاق الذي يقوم به الشخص المنفرد تحت أشعة الشمس الساطعة وهو يتأرجح بأداته عبر القمح. وبالمقارنة ، يُنظر إلى القمح على أنه انطباعي ، على الرغم من أن هذه اللوحة تعود إلى ما قبل بدايات النمط الباريسي أو رحلة هوميروس إلى فرنسا. كما كتب نيكولاس شيكوفسكي ، "كان من ممارسات هوميروس أن يرسم خارج الأبواب قبل أن يذهب إلى فرنسا بوقت طويل ، لذلك لا يمكن أن تكون الانطباعية - حتى في الحدث غير المحتمل الذي كان يعرفه - هي التي أدخلت هوميروس على ممارسة الانفتاح- الرسم الجوي. لقد كان جزءًا أساسيًا من طريقته الفنية منذ بداياته كرسام ". يعتقد الكثيرون أن المزج بين الأنماط الطبيعية والانطباعية في هذا العمل وأعمال أخرى من أواخر ستينيات القرن التاسع عشر قد أسفر عن تأثير قوي على الانطباعية الأمريكية ، والتي ، مع التركيز على مواضيع مختلفة ، تبنت بعض نفس ضربات الفرشاة السائبة.

زيت على قماش - متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك

التقط السوط!

تقدم إحدى أشهر لوحات هوميروس للمشاهدين المعاصرين بعض اللغز. يبدو كمشهد بسيط وشاعري مع صف من الأولاد الصغار ممسكين بأيديهم ويركضون بأقصى سرعة عبر حقل من العشب ، يتم تقديمه في لون أخضر كيلي مشرق بشكل مستحيل تتخلله أزهار برية بألوان مختلفة. في الخلفية ، يقع منزل صغير لمدرسة حمراء اللون تحت سماء مرقعة باللونين الأزرق والأبيض. اللوحة بعنوان "التقط السوط!" (1872) يبدو حزينًا ، وحتى حنينًا ، وربما ليس ما يتوقعه المرء في مناقشة أحد أكثر الرسامين الأمريكيين احترامًا في القرن التاسع عشر. ومع ذلك ، حتى لوحات هوميروس الأكثر روعة تتخطى الحنين إلى الماضي حيث ينظر المرء عن قرب للعثور على علامات الفقر ، مثل ملابس الأطفال الممزقة وغير الملائمة وحافي القدمين. وصف مؤرخ الفن إدوارد لوسي سميث في نصه ، الواقعية الأمريكية، "اكتسبت الطفولة وحياة الأطفال أهمية خاصة في أمريكا في السنوات التي أعقبت الحرب الأهلية ، وكانت هذه الصور ترمز إلى الرغبة في إعادة البناء وبناء أمة أقوى وأكثر نشاطا". تقدم التلميحات الدقيقة للجيل الضائع من جنود الحرب الأهلية ، الأرامل الشابات المتروكات وراءهن جنبًا إلى جنب مع آمال الجيل القادم ، السرد الأساسي لأعمال ما بعد الحرب هذه التي تركز على حياة المعلمين الشباب وطلابهم.

زيت على قماش - متحف متروبوليتان للفنون

جامعي القطن

تكوين Winslow Homer المدروس ، بعنوان جامعي القطن، تم الانتهاء منه بعد أكثر من عقد بقليل من نهاية الحرب الأهلية الأمريكية. في عصر مليء بالصور العنصرية ، عاد هوميروس إلى فيرجينيا في سبعينيات القرن التاسع عشر لبدء العمل على سلسلة من اللوحات التي تصور حياة أولئك الذين تم تحريرهم حديثًا من العبودية ولكنهم ما زالوا يكافحون ضد عقبات التعصب الراسخ. بدلاً من الرسوم الكاريكاتورية ، يصور لحظات هادئة في الحياة اليومية للأمريكيين الأفارقة المحررين حديثًا. لا توجد حكاية أخلاقية أساسية أو قصة سردية يقدمها الفنان ، ولكن بطريقة مشابهة لها مخضرم في مجال جديد و التقط السوط!، يخلق هوميروس انطباعًا عن لحظة ملاحظتها في الوقت المناسب.

امرأتان تقفان في حقل واسع من القطن خلال موسم الحصاد ، وتبدو جهود كدحهما اليومي واضحة في الأحمال الثقيلة التي تحملها كل منهما. يذكرنا الحجم الهائل للشخصيتين بتأثير جان فرانسوا ميليت ، وكذلك سماء الشفق ذات اللون الوردي التي استخدمها الواقعي الفرنسي غالبًا في تصويره المتعاطف للعمل الريفي. أصبح الوقت من اليوم بمثابة استعارة للعصر ، حيث رسم هوميروس هذه السلسلة خلال السنوات الأخيرة من عصر إعادة الإعمار ، مع سحب القوات الفيدرالية من الجنوب قريبًا ليتبع ذلك مع مرور تسوية عام 1877. ومع ذلك ، فإن هوميروس لم يكن تعليميًا في مقاربته لهذه اللوحات النوعية.

على الرغم من الرسم في سيمفونية من ألوان الباستيل ، يقابلها اللمبات البيضاء الناعمة من القطن ، إلا أن هذه اللوحة لا تقدم سوى القليل من الطمأنينة بشأن مصير هؤلاء النساء. بدلاً من ذلك ، في هذا العصر والعديد من أعمال العصر ، يترك هوميروس مصير الشخصيات لإيجاد حل في أذهان المشاهد.

زيت على قماش - متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون

نسيم فوق (ريح عادلة)

معرضون لمدح النقاد ، نسيم فوق (ريح عادلة) يظهر أب عامل وأبناؤه الثلاثة على قارب في فترة ما بعد الظهر. على غرار لقطة العصر الحديث ، يبدو أن قارب الصيد على وشك أن يخرج عن الأنظار ، وقد تم اقتصاص الجزء العلوي من صاريته بالفعل من اللوحة. على النقيض من الإحساس بالحركة الحازمة للمركبة الصغيرة في المقدمة ، يتقاطع مركب شراعي كبير على مهل في الخلفية البعيدة. مثل أعماله السابقة ، قام هوميروس بتصوير المشهد بشكل واقعي ، دون لمسة من المشاعر.

النظرة الصارمة على وجه الأب وهو يقود القارب الصغير تتناقض مع المواقف الشبابية لأبنائه ، الضائعين في أفكارهم الخاصة ، وغير المتناغمين تمامًا مع ضغوط عالم الكبار. ربما ساعد هذا التباين الدقيق في جعل العمل واحدًا من أكثر صور هوميروس المحبوبة.

توضح هذه اللوحة البسيطة ، التي تظهر بأسلوب أمريكي جوهري للغاية ، تأثير إقامته القصيرة في فرنسا في العقد الماضي. يعكس هذا الموضوع المخاوف التي شاركها مع الرسامين الواقعيين في فرنسا الذين وضعوا بالمثل شخصيات العمل في المقدمة المباشرة للتكوين. هناك أيضًا تحول في ضربات فرشاة هوميروس الإيماءية ، والتي أصبحت واثقة بشكل متزايد بعد رحلته إلى باريس ، وعلى الأخص في السماء والبحر. أخيرًا ، يكشف الهيكل التكويني عن دين لدروس Japonism - حيث يُنظر إلى تجاور الأشياء القريبة للغاية مع تلك الموجودة في الخلفية العميقة من موضع مرتفع قليلاً. في كل من الأسلوب والموضوع ، مرحة يتوقع الموضوعات التي ستظهر وتهيمن على أعماله بعد رحلته الثانية إلى أوروبا في عام 1881.

زيت على قماش - المتحف الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة.

إصلاح الشباك

غالبًا ما لجأ هوميروس إلى الألوان المائية عندما سافر ، بما في ذلك خلال الفترة التي قضاها في قرية الصيد Cullercoats ، إنجلترا. تمت إعادة تسمية هذه اللوحة المائية في الأصل بعنوان "بعيدًا عن بيلينجسجيت" إصلاح الشباك، بعد أن حك هوميروس المشهد خلف الاثنين المنخرطين في نشاط العنوان. جذبت بساطة أسلوب الحياة المحلي اهتمامه وأعطته مجموعة جديدة من المشاهد النوعية المرتبطة بشكل غير وثيق باهتمامه المتزايد بالمشاهد البحرية. المستوى العالي من التفاصيل في العمل ، خاصة في شعر الشخصيات وشبكة الصيد ، يدل على مهارة هوميروس الكبيرة في الوسط الصعب. ترتدي النساء ملابس ممزقة ويركزن على عملهن ، وهو تناقض حاد مع تركيبات هوميروس السابقة لنساء لطيفات غالبًا ما يشاركن في أنشطة ترفيهية.

لقد كان أسلوب فترة هوميروس الإنجليزية ، أكثر من موضوعه ، هو الذي يبدو أنه فاجأ منتقديه ، مع ذكر أحدهم في نيويورك تايمز، "إنهم إنجليز في الأسلوب والأسلوب. يحتاج المرء إلى قراءة الاسم الموقعة قبل الاعتقاد بأن صانع تلك الألوان المائية البريطانية هو نفسه الذي كان يثير غضب أو إعجاب النقاد بأوهامته الغريبة ، وغرائبه نسخ جميلة من المشاهد التي يعرف فقط كيفية تصويرها ". ينسب المؤرخ نيكولاس شيكوفسكي تباين الأسلوب "من أجل تحقيق تأثير الأشكال مقابل خلفية واضحة وغير محددة" إلى تأثير النحت الإغريقي اليوناني القديم ، ويعزو هذا الإحساس الجديد بالمساحة التركيبية إلى حواف الأفاريز لشظايا البارثينون (المعروف أيضًا باسم "رخام إلجين") كان يمكن أن يراه هوميروس في المتحف البريطاني في لندن.

ألوان مائية وغواش فوق الجرافيت - المعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة

صيد الذئب

في هذه اللوحة ، يظهر تأثير المطبوعات اليابانية ، التي شوهدت لأول مرة في رحلته إلى باريس عام 1876.

أكبر لوحة هوميروس ، صيد الذئب هو مثال قوي للموضوعات التي ركز عليها الفنان في تسعينيات القرن التاسع عشر حيث ابتعد إلى حد كبير عن تصوير الرجال والنساء الذين يعملون في الطبيعة ويتفاعلون معها. بدلاً من ذلك ، ركز الفنان على تمثيل العالم الطبيعي حصريًا. هنا ، قام برسم مشهد شتوي درامي مع ثعلب جائع يحاول النجاة من هجوم قتل الغربان الجائعة. تلوح الغربان في الأفق بشكل كبير بينما يظهر الثعلب في منتصف الطريق ، على الرغم من تباطؤه الواضح بسبب الثلوج الشتوية العميقة - كل ذلك يضفي على القماش إحساسًا بالإلحاح السامي. تنقلب الأدوار التقليدية في هذا المشهد ، فالثعلب الذي عادة ما يصطاد هنا يصبح مطاردًا. يمتد قدم المخلوق المناضل ، مشيرًا إلى العلامة الوحيدة للنباتات ، التوت الأحمر اللامع ، سلالة سامة ، موضوعة بشكل صارخ على الثلج الأبيض البارد. إشارة ، ربما إلى نتيجة متوقعة واحدة لهذا المشهد. ومع ذلك ، فإن القطر الحاد الذي أنشأه الثعلب ، والذي يقابله توقيع الفنان في الزاوية اليسرى السفلية ، يوحي بإحساس بالحركة للحيوان ويسمح للمشاهد بتحديد نتيجة هذا المشهد الدرامي.

مثله في وقت سابق نسيم فوق (ريح عادلة)، الترتيب التركيبي الدقيق لـ صيد الذئب يُظهر ديون هوميروس لمطبوعات الخشب اليابانية. تشير الخطوط القطرية القوية للتكوين ، وتجاور الأشياء على حدٍ سواء القريبة والبعيدة ، والمساحات الكبيرة المسطحة من اللون إلى هذا التأثير. بالإضافة إلى ذلك ، فإن نقطة الأفضلية غير العادية ، أعلى قليلاً والنظر إلى أسفل ، هي تقنية أخرى غالبًا ما ترتبط بالمطبوعات السابقة. هنا ، يضع المشاهدون بشكل فعال في تماشي مع الغربان التي تحوم ، مع التركيز على الثعلب المتعثر باعتباره المحور الأساسي لاهتمام المشاهد. نجحت أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة في شراء اللوحة فور اكتمالها في عام 1893. وكانت أول لوحة لهوميروس تدخل مجموعة عامة.

زيت على قماش - أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة ، بنسلفانيا

ويذربيتين

تقترح المناظر البحرية الحكيمة لهوميروس خروجًا عن ميوله الواقعية إلى المنطقة الرومانسية للسامية. رسمت بضربات الفرشاة السائبة التي زرعها منذ سبعينيات القرن التاسع عشر ، ويذربيتين يصور موضوعًا سائدًا في حياته المهنية المتأخرة: الساحل الصخري لولاية مين في ظهيرة عاصفة ملبدة بالغيوم. تثير هذه الرؤية الوحيدة لبحر مقفر مشاعر المشاهد. على الرغم من استناده إلى المناظر الطبيعية للمناظر الطبيعية ، أزال هوميروس عناصر المناظر الطبيعية من أجل التأكيد على الإحساس بالوصول الأبدي للبحر. يمكن للمرء أن يتخيل صوت الأمواج ، ورائحة المياه المالحة ، وقوام الصخور التي ضربها الطقس ، والضباب البارد المتصاعد من الأمواج المتلاطمة.

قدمت مثل هذه الأعمال مرساة للجمهور الأمريكي خلال فترة أثارت فيها آثار التصنيع السريع تغيرًا اقتصاديًا كبيرًا وقلقًا اجتماعيًا. بدلاً من الحضري والصناعي ، ينبهر المشاهد بالدورات الأبدية للعالم الطبيعي. مثل أسلافه المرتبطين بمدرسة نهر هدسون في وقت سابق من القرن ، أزال هوميروس العلامات المتزايدة للسياحة لتصوير صورة للطبيعة غير المأهولة. وصف كاتب سيرة هوميروس ، ويليام هاو داونز ، الذي تم تجريده من أي شيء غير أساسي ، تأثير هذه اللوحة في عام 1911 ، حيث كتب: "أصبح الواقع أكثر واقعية ، فنحن نعيش بشكل حاد عندما نأتي إلى الوجود. تتوسع آفاقنا. نأخذ أنفاسًا أعمق. "


George_Johnson_The_Cotton_Pickers_Winslow_Homer

في عام 1856 ، طبع ناشر بوسطن جون جيويت مجموعة من المقابلات التي أجراها وجمعها بنجامين درو. بعنوان: & quotA وجهة نظر من الجانب الشمالي للعبودية: اللاجئ: أو ، روايات العبيد الهاربين في كندا ، رواياتهم بأنفسهم. " عاش درو فيما أسماه "كندا العليا" وكتب أن معظم الأشخاص الملونين البالغ عددهم 30000 الذين يعيشون في تلك المنطقة كانوا بأغلبية ساحقة من الأشخاص الذين تحدوا محنة الهروب إلى كندا ، حيث تم إلغاء العبودية اعتبارًا من عام 1833. أثناء سفره عبر أربعة عشر مجتمعًا ، كتب درو روايات 118 وافدًا. كما قال درو: "بينما كان المخبرون يتحدثون ، كتبت." كان أحد المخبرين درو الذي استمع إليه ونسخه هو جورج جونسون الذي بدأت حياته في هاربرز فيري بولاية فيرجينيا.

هرب جورج جونسون إلى الحرية:

رحلة جورج جونسون: وصلت إلى سانت كاثرين منذ حوالي ساعتين ، 17 أبريل 1855.

لقد نشأت بالقرب من Harper's Ferry. لقد استخدمت وكذلك الناس هناك. اعتاد سيدي أن يصلي في عائلته مع الخدم صباحاً ومساءً. حضرت هذه الخدمات حتى بلغت الثامنة عشرة من عمري ، عندما وضعت في المزرعة ، وعشت في كوخ.

لقد تم تزويدنا بالطعام بشكل جيد. ذهبنا إلى العمل عند شروق الشمس ، وترك العمل بين غروب الشمس والظلام. تم بيع بعضها من مزرعة سيدي ، والعديد من الحي.

إذا فعل رجل أي شيء بعيدًا عن الطريق ، فسيكون معرضًا لخطر البيع جنوبيًا أكثر من خطر تعرضه للجلد. كان العبيد يخافون دائمًا من بيعهم جنوبًا. كان يعتقد أن سادة الجنوب أسوأ بكثير من أولئك الذين هم حولنا.

كانت لدي رغبة كبيرة في الحرية عندما كنت صبيا. كان لدي دائمًا ما في رأسي لتوضيحه.

لكن كان لدي زوجة وأطفال. ومع ذلك ، ماتت زوجتي العام الماضي من الكوليرا ، وبعد ذلك

لقد عقدت العزم على عدم البقاء في ذلك البلد.

12. when_my_old_master_died_I_fell_to_his_son_ Detail_Power_of_Music_Eastman_Johnson

عندما مات سيدي القديم ، وقعت في يد ابنه. لم أجد صعوبة معه ، لكني كنت متأثرًا فقط بحب الحرية. شعرت بعدم الرضا بشأن ترك أصدقائي ، لكنني علمت أنني قد أضطر إلى تركهم بالذهاب إلى الجنوب.

كان هناك خادم زميل لي اسمه توماس. أعطاه سيدي رسالة ذات يوم ليحملها إلى سائق الروح. حصل توماس على رجل يقرأها ، وأخبره أنه تم بيعه. ثم حصل توماس على رجل حر ليحمل الرسالة. قيدوا الرجل الحر ، ووضعوه في السجن. عندما رآهم توماس يأخذون الرجل الحر ، تهرب في الأدغال. جاء إلينا. صنعنا حقيبة وأرسلناه في طريقه. في اليوم التالي ، أرسل الرجل الذي حمل الرسالة لأصدقائه وخرج. أنكر السيد لنا أنه ينوي بيع توماس. لم يحصل على المال من أجله. كتب توماس بعد ذلك رسالة من تورنتو إلى صديقه.

أعددت نفسي عن طريق الحصول على الكعك ، وما إلى ذلك ، و

15. 15. On_a_Saturday_night_in_March_night_sky

في ليلة سبت من شهر مارس ،

16. 16. I_and_two_comrades_started_off_together

بدأت أنا واثنان من الرفاق معًا. كانوا أصغر مني سناً. سافرنا ليلاً وننام في النهار

17. until_we_reached_Pittsburgh

حتى وصلنا إلى بيتسبرغ.

عندما عبرنا البلدة ، تركت الولدين ، وقلت لهما ألا يغادرا بينما عدت إلى البقالة للحصول على الطعام. عندما عدت ، كانوا قد رحلوا - لا أعرف مصيرهم. توقفت في ذلك الحي لمدة ليلتين ، محاولًا العثور عليهم - لم أجرؤ على الاستفسار عنهم. في الليلة الثانية ، قررت أن أسأل عنهم ، لكن قلبي خذلني. أعتقد أنهم وصلوا إلى كندا ، لأنهم عرفوا الطريق. مطولاً اضطررت للمغادرة بدونهم.

هذا وصف للطريق الذي سلكه جورج جونسون على الأرجح إلى بيتسبرغ ، كما كتبه أحد الأشخاص القلائل ، الذين سيكتبون عنه بشكل مباشر. عادة ما يتم مطاردة جونسون وآخرين من أمثاله ، لأن قانون العبيد الهارب الصادر على المستوى الوطني كان ساري المفعول عندما هرب. سمح القانون لمالك جونسون القانوني بمطاردته في ولاية بنسلفانيا الحرة ، واستعادة القبض عليه ، ومقاضاة الهارب وأي شخص يخفيه ، لحيازة ممتلكاته المسروقة. وسيتم الاعتراف بالتهمة من قبل العمدة المحلي والمحكمة على أنها شرعية.

الجزء ذو الصلة من النص من شاهد العيان ، هوارد والاس ، الذي نشره في عام 1903 ، مُعاد إنتاجه هنا بالكامل لأن مثل هذه الروايات المباشرة نادرة ومهمة جدًا ولأنها على الأرجح تصف تجربة جورج جونسون الخاصة خلال ذلك. جزء من رحلته. ما إذا كان جونسون قد سافر إلى إيري بولاية بنسلفانيا أو وجد طريقة لعبور بحيرة إيري غير معروف. ربط خط سكة حديد بيتسبرغ بإيري واستخدم كطريق واحد.

جونسون ، بمساعدة شبكة جيدة الإدارة من المساعدين ، وعادة ما يكون الأمريكيون الأفارقة الأحرار والمتعاطفون من الكويكرز ، الذين أطعموا الهاربين وأخفوهم في أقبية. يجب أن تكون السرية مطلقة لأنه من المحتمل أن يتم اصطياده. كانت الخطة المعتادة للهارب المتجه إلى كندا هي البدء مع اقتراب فصل الصيف ، والاختباء في النهار والسفر ليلاً - وهي مسافة مسموح بها خلال ليلة واحدة تبلغ حوالي عشرة أميال.

أجد في عام 1903 أنني الوحيد الذي يعيش الذي ساعد في مساعدة العبيد عبر الطريق بين يونيون تاون وبيتسبرغ. في المقام الأول ، كان لغزًا كيف وجدوا طريقهم شمالًا عبر الجبال والبرية والوديان العميقة ، لكن العديد منهم أخبروا أن نجم الشمال كان مرشدهم. البعض بواسطة مرشد آخر ، الطحلب على الأشجار ينمو دائمًا على الجانب الشمالي من الأشجار. كانوا يحاولون القدوم إلى الشمال ، وسمعوا أن الولايات الشمالية كانت حرة.

لقد واجهوا صعوبات كبيرة - كانت أسابيع في رحلتهم ، وكانوا مرهقين للغاية ، وجوعى ، وكدمات في أقدامهم من المشي. كانوا يمشون طوال الليل ويختبئون تحت الصخور والعوسج خلال النهار. لقد تطلب الأمر شجاعة كبيرة ، وكادوا في كثير من الأحيان أن يستسلموا ويموتوا. في الواقع ، فعل الكثير. لقد تحدثت مع العديد ممن قاموا بالرحلة. كان من المؤلم أن نسمعهم يتحدثون عن العديد من الصعوبات.

كانت الحياة أو الموت تقريبًا معهم. تم اصطيادهم كحجل في البراري. لقد وصلوا إلى الدول الحرة فقط بيد العناية الإلهية. جورج_جونسون_ فليكر_سكريبت

جورج جونسون يهرب إلى الحرية بقلم جيم سوركامب (مع شرح عن قرب)

جورج جونسون يهرب إلى الحرية بواسطة جيم سوركامب

في عام 1856 ، طبع ناشر بوسطن جون جيويت مجموعة من المقابلات التي أجراها وجمعها بنجامين درو. بعنوان: & quotA وجهة نظر من الجانب الشمالي للعبودية: اللاجئ: أو ، روايات العبيد الهاربين في كندا ، رواياتهم بأنفسهم. " عاش درو فيما أسماه "كندا العليا" وكتب أن معظم الأشخاص الملونين البالغ عددهم 30000 الذين يعيشون في تلك المنطقة كانوا بأغلبية ساحقة من الأشخاص الذين تحدوا محنة الهروب إلى كندا ، حيث تم إلغاء العبودية اعتبارًا من عام 1833. أثناء سفره عبر أربعة عشر مجتمعًا ، كتب درو روايات 118 وافدًا. كما قال درو: "بينما كان المخبرون يتحدثون ، كتبت." كان أحد المخبرين درو الذي استمع إليه ونسخه هو جورج جونسون الذي بدأت حياته في هاربرز فيري بولاية فيرجينيا.

هرب جورج جونسون إلى الحرية:

رحلة جورج جونسون: وصلت إلى سانت كاثرين منذ حوالي ساعتين ، 17 أبريل 1855.

لقد نشأت بالقرب من Harper's Ferry. لقد استخدمت وكذلك الناس هناك. اعتاد سيدي أن يصلي في عائلته مع الخدم صباحاً ومساءً. حضرت هذه الخدمات حتى بلغت الثامنة عشرة من عمري ، عندما وضعت في المزرعة ، وعشت في كوخ.

لقد تم تزويدنا بالطعام بشكل جيد. ذهبنا إلى العمل عند شروق الشمس ، وترك العمل بين غروب الشمس والظلام. تم بيع بعضها من مزرعة سيدي ، والعديد من الحي.

إذا فعل رجل أي شيء بعيدًا عن الطريق ، فسيكون معرضًا لخطر البيع جنوبيًا أكثر من خطر تعرضه للجلد. كان العبيد دائمًا خائفين من بيعهم في الجنوب. كان يعتقد أن سادة الجنوب أسوأ بكثير من أولئك الذين هم حولنا.

كانت لدي رغبة كبيرة في الحرية عندما كنت صبيا. كان لدي دائمًا ما في رأسي لتوضيحه.

لكن كان لدي زوجة وأطفال. ومع ذلك ، ماتت زوجتي العام الماضي من الكوليرا ، وبعد ذلك

لقد عقدت العزم على عدم البقاء في ذلك البلد.

12. when_my_old_master_died_I_fell_to_his_son_ Detail_Power_of_Music_Eastman_Johnson

عندما مات سيدي القديم ، وقعت في يد ابنه. لم أجد صعوبة معه ، لكني كنت متأثرًا فقط بحب الحرية. شعرت بعدم الرضا بشأن ترك أصدقائي ، لكنني علمت أنني قد أضطر إلى تركهم بالذهاب إلى الجنوب.

كان هناك خادم زميل لي اسمه توماس. أعطاه سيدي رسالة ذات يوم ليحملها إلى سائق الروح. حصل توماس على رجل يقرأها ، وأخبره أنه تم بيعه. Thomas then got a free man to carry the letter. They handcuffed the free man, and put him in jail. Thomas, when he saw them take the free man, dodged into the bush. He came to us. We made up a purse, and sent him on his way. Next day, the man who had carried the letter, sent for his friends and got out. The master denied to us that he intended to sell Thomas. He did not get the money for him. Thomas afterward wrote a letter from Toronto to his friend.

I prepared myself by getting cakes, etc., and

15. 15. On_a_Saturday_night_in_March_night_sky

on a Saturday night in March,

16. 16. I_and_two_comrades_started_off_together

I and two comrades started off together. They were younger than I. We travelled by night and slept by day

17. 17. Until_we_reached_Pittsburgh

until we reached Pittsburgh.

When we had got through the town, I left the two boys, and told them not to leave while I went back to a grocery for food. When I returned, they were gone, — I do not know their fate. I stopped in that neighborhood two nights, trying to find them — I did not dare to inquire for them. The second night, I made up my mind to ask after them, but my heart failed me. I am of opinion that they got to Canada, as they knew the route. At length I was obliged to come off without them.

This is an account of the route George Johnson very likely took to Pittsburgh, as written by one of the very few people, directly involved who would write about it. Johnson and others like him were usually being hunted, because the nationally-legislated Fugitive Slave Act was in effect when he escaped. The law allowed Johnson’s legal owner to pursue him into the free state of Pennsylvania, recapture him, and, literally prosecute the escapee and any person hiding him, for possessing his stolen property. And the charge would be recognized by the local sheriff and the court as legitimate.

The relevant portion of the text from the eye-witness, Howard Wallace, which he published in 1903, is reproduced here in its entirety because such first-hand accounts are so rare and important and because it very likely describes George Johnson’s own experience during that leg of his journey. Whether Johnson traveled to Erie, Pennsylvania or found a way to cross Lake Erie is unknown. A railroad line connected Pittsburgh to Erie and was used as one route.

Johnson, was helped by a well-run network of helpers, usually free African-Americans and sympathetic Quakers, who fed the fugitives and hid them in cellars. Secrecy had to be absolute because he would likely be hunted. The usual plan for the Canada-bound fugitive was to start as summer approached, hide by day and travel by night - an allowable distance during one night of about ten miles.

I find in 1903 that I am the only one living that aided in helping the slaves through between Uniontown and Pittsburgh. In the first place it was a mystery how they found their way North through the mountains, wilderness and deep ravines, but many of them told that the North Star was their guide. Some by another guide, the moss on the trees always growing on the North side of the trees. They were trying to come North, hearing that the Northern States were free.

They encountered great hardships - were weeks on their journey, were greatly fatigued, starved and sustained bruised feet from walking. They would walk all night and hide under rocks and brambles during the day. It took great courage, and many times they were almost ready to give up and die. In fact, many did. I have conversed with many who made the trip. It was heart-rending to hear them tell of the many difficulties.

It was almost life or death with them. They were hunted as the partridge on the prairie. It was only by the hand of Providence that they ever reached the free states.


Art History News

The Smithsonian's National Portrait Gallery opens this week “The Sweat of Their Face: Portraying American Workers,” which brings together nearly 100 representations of laborers to explore the role of working people in the formation, self-definition and development of the United States. Featuring paintings, sculptures, drawings, photographs, prints and time-based media, the multifaceted exhibition offers a powerful visual history of American labor. Historic images of mill girls in factories, newsboys on city streets and proud artisans and craftsmen appear alongside contemporary images of working-class men and women.

Spanning the course of American history, “The Sweat of Their Face” encourages viewers to reflect on the conditions and repercussions of labor, particularly with regard to evolving relationships between those who work and those who benefit from work. At the same time, the exhibition offers insight into how American artists have refashioned the European portrait tradition to depict workers in compelling new ways. Winslow Homer, Dorothea Lange, Jacob Lawrence and several other renowned American artists are represented, along with individuals whose names have long been forgotten but who reemerge as a result of their work.


The Cotton Pickers

In 1876, Winslow Homer was one of the few artists who pictured African-Americans with sympathy and respect. The Cotton Pickers, from 1876, shows two young women returning home from a day s work in the fields. These two women stand tall and proud, despite their tiring labor.

Picking cotton was an exhausting and sometimes painful job. The cotton seems soft. But the fluffy boll hides the prickly seedpod underneath. Notice how it catches at the woman s apron. This kind of realism, based on accurate observation, is a hallmark of Homer s art.

Here, his realism serves a deeper, more symbolic function. Ten years after the Civil War s end, not much had changed in the lives of former slaves. Look into the face of the woman on the right. She looks off into the distance as if toward a better future--one that s still far away.

Homer s friend and fellow painter Hopkinson Smith found in this painting what he called the whole story of Southern Slavery.

We have hundreds of image by the Old Masters and the not so old. If you are looking for a image email me at [email protected]
We can also do a detail of any of the images you see on in our gallery if you would like the image but need a little different version of it.

Viewed 2,722 Times - Last Visitor from Romeo, MI on 06/18/2021 at 5:40 PM


Dressing for the Carnival

Having visited Virginia as an artist-correspondent during the Civil War, Homer returned there at least once during the mid-1870s, apparently to observe what had happened to the lives of former slaves during the first decade of Emancipation. The brilliant light and color of this scene, originally titled "Sketch–4th of July in Virginia," contradict its more solemn meaning. The central figure is being dressed as Harlequin, the clown and social outcast of European comic theater. The strips of cloth being sewn to his costume, however, derive from African ceremonial dress and from the festival of Jonkonnu, when slaves left their quarters to dance at their master's house. In the years following the Civil War, aspects of Jonkonnu became part of the celebration of the Fourth of July and Emancipation. Here, the pageantry of multihued costumes suggests a festive celebration, but it also reflects the dislocation of traditional African culture and the beginnings of its transformation into a new tradition.

Dressing for the Carnival is an 1877 painting by the American painter, printmaker and illustrator Winslow Homer.

Homer painted African Americans, completely avoiding the stereotypes with which their collective image had been flooded during the period of Reconstruction after the Civil War. The 1870s and 1880s produced innumerable images of African Americans at carnival time, mindless, jolly, condescending. But Homer's Dressing for the Carnival is unlike all of them: a deeply nuanced and, in the end, tragic scene of preparation for festivity. A group of people is preparing for the African-American festival known in the South as Jonkonnu and in the North as Pinkster. It entailed the costuming of a Harlequin-like figure or Lord of Misrule, and this Homer depicts: a man caparisoned in bright, tatterdemalion clothes, yellow, red, and blue, with a liberty cap on his head. Two women are sewing them on him. The one on the right extends her arm, pulling the long thread right through, in a gesture of compelling and somber gravity she is a classical Fate, seen below the Mason-Dixon line. Next to her, but apart from her, gazing at the vesting ceremony with wonder, are some children, one of whom holds a Stars and Stripes (for by Reconstruction, the rituals of the Fourth of July had been overlaid on those of Jonkonnu). Homer makes us sense how far the hopes of emancipation still are from the realities of black life in the South.

This is a part of the Wikipedia article used under the Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). The full text of the article is here →


شاهد الفيديو: أسعار شراء القطن في الموسم الجديد (أغسطس 2022).